A DOCE VIDA (1960)

A cena de Anita Eckberg tomando banho na Fonte de Trvi é uma das cenas mais inesquecíveis da história do cinema mundial, contudo no filme A Doce Vida, é apenas mais uma cena dentre tantas formidáveis. A película retrata o vazio existencial de Marcello (Marcello Mastroianni), um jornalista bem sucedido e mulherengo que encontra-se em um grande dilema. Entregar-se a vida cheia de luxúria ou a sua paixão pela literatura. Ele esnoba a única mulher que lhe ama, para tentar as perigosas e sente falta da figura do pai solitário, que como ele, se entregou a farra durante a juventude. Sua grande inspiração (além das belas mulheres), é um intelectual burguês que tem uma vida perfeita, segundo a visão de Marcello, porém um trágico incidente envolvendo o amigo do jornalista, põem todos seus ideais a prova.O cineasta Federico Fellini desenha seu alter ego, como um homem indeciso que não sabe lidar com a razão e emoção, pois o que parece correto pode ser menos interessante. Por fim, o jornalista entrega-se aos prazeres da vida, não se importando mais com sua consciência e seus antigos sonhos de ser um escritor, como na cena final do filme. Issó é Fellini.

Estréias da Semana-Brasil

Os cinemas brasileiros é invadido por uma enxurrada de filmes internacionais (entenda-se não estadonidenses). Alemanha, Bélgica, Canadá e Inglaterra. O Brasil não fica de fora com o documentário Serras da Desordem de Andrea Tonacci. O filme pipoca da semana vai para o fraquissimo Jumper, protagonizado pelo Anakin Skywalker, vulgo Hayden Christensen e co-estrelado pelo sempre cool Samuel L.Jackson. Traídos pelo Destino de Terry George (Hotel Rwanda) tem um bom elenco que inclui Joaquin Phoenix, Mark Ruffalo, Jennifer Connelly e Mira Sorvino. Confira abaixo imagens das películas que estarão no escurinho do cinema a partir dessa sexta-feira.

Hayden Christensen em cena de Jumper de Doug Liman

Joaquin Phoenix e Jennifer Connelly em cena de Traídos Pelo Destino de Terry George

Um típico Western americano com dois astros internacionais, no filme À Procura da Vingança de David Von Ancken com Pierce Brosnan e Liam Neeson

Catherine Zeta-Jones e Guy Pearce em cena de Até Que Desafiam a Morte de Gillian Armstrong

Michael Pitt precisa viajar para o Japão e lá se apaixona pela concubina do poderoso barão local, interpretado por Koji Yakusho em Paixão Proíbida de François Girard. Keira Knightley e Alfred Molina também estão no elenco

O belga Irina Palm de Sam Garbarski conta a história de uma avó em busca de dinheiro para cura de seu neto doente

Cena do filme alemão Particulas Elementares de Oskar Roehler

Cena do documentário dirigido por Andrea Tonacci chamado Serras da Desordem

Lançamentos em DVD

Poucos lançamentos em uma semana pouco impolgante para as distribuidoras brasileiras. Confira os filmes.

Tom Wilkinson e George Clooney em cena de Conduta de Risco de Tony Gilroy

Jamie Foxx em cena de O Reino de Peter Berg

Christina Ricci em Penelope de Mark Palansky

O GOLEM (1920)

De 1915 à 1930, o cinema europeu, principalmente o alemão, passava por uma ascensão com nomes do porte de F.W.Murnau, Fritz Lang e Robert Wiese. O expressionismo era uma nascente de diversas artes na época, e também não poderia passar desapercebido pelo cinema. Nosferatu, Metropolis e O Gabinete do Dr.Caligari, são os filmes mais famosos desse período. Depois a segunda vertente tinha películas do porte de A Última Gargalhada de F.W.Murnau, O Testamento do Dr.Mabuse de Fritz Lang e O Golem de Paul Wegener. Esse último mistura a beleza da lenda judia, com as distorções expressionistas alemãs. O resultado é um dos primeiros filmes de terror da história, que hoje em dia não assustaria uma criança, mas na época até o mais corajoso dos homens se apavorava. Se a fantasia do Golem parece ser muito bem feita nos dias de hoje, imagina na época. Muitos acreditariam que o personagem na tela, tratava-se mesmo do monstro. O filme conta a história do rabino Rabbi Low, que lê nas estrelas um mal que poderá se abater sobre o povo judeu. Dias mais tardes, um Imperador cristão impõem uma lei que proibe a permanência judia, e dá um prazo rápido para retirada. Rabbi Low, com ajuda de seu assistente Rabbi Famulus, montam segundo os padrões do livro sagrado, o guerreiro de barro que vai salvar seu povo. Contando com o alinhamento dos planetas, o gigante Golem cria vida e como dito nas inscrições antigas judias, o guerreiro salva o povo dá terrível imposição do imperador, mas se rebela contra o mestre que o trouxe à vida. A fúria do homem de barro é tanta que ele destroi o vilarejo e leva consigo Miriam, a filha de um dos anciãos da pequena cidade. O final do filme é visto nessa simbólica e famosa foto acima, que designa a pureza do Golem diante a uma criança que tira sua estrela do peito e enfim derrota o furioso monstro. Paul Wegener que dirige e carrega o pesado figurino do guerreiro na película, já tinha levado a lenda aos cinemas em 1915 e 1917. Para quem se interessou, a distribuidora Continental trouxe o filme ao Brasil no formato DVD e com ótima qualidade. Recomendado para fãs de cinema fantástico.

PAUL SCOFIELD (1922-2008)

O ator britânico Paul Scofield, morreu nessa quinta feira em Sussex ao 86 anos de idade, vítima de leucemia. Scofield trabalhou com diretores do porte de Terence Young, Kenneth Branagh, Franco Zeffirelli e Fred Zinnemann. Em 1968, o ator recebeu o Oscar de melhor ator por O Homem Que Não Vendeu Sua Alma. Em 1995 foi indicado por Quiz Show de Robert Redford. Seu último filme, foi uma adaptação para TV, da famosa história de Geoge Orwell chamada A Revolução dos Bichos, em 1999. Na foto ao lado, Paul Scofield contracena com Susanne York, no filme em que lhe rendeu uma estatueta dourada.

Lançamentos da semana nos cinemas brasileiros

Essa é uma semana morna para os cinéfilos de plantão. As grandes estréias são A Família Savage e Não Estou Lá, ambos indicados ao Oscar desse ano. O primeiro trata da relação de dois irmãos com o pai doente e o segundo mostra as varias faces do cantor americano Bob Dylan, interpretado por vários atores. Chega de Saudades é a estréia brasileira do fim de semana de páscoa. Confira imagens a seguir dos filmes.

Philip Seymour Hoffman e Laura Linney de Tamara Jenkins

Heath Ledger em Não Estou Lá de Todd Haynes

Freddie Highmore em As Crônicas de Spiderwick de Mark Waters

Kate Hudson e Matthew McConaughey em Um Amor de Tesouro de Andy Tennant

Michael Pitt e Steve Buscemi em Delírios de Tom DiCillo

Maria Flor e Stepan Nercessian em Chega de Saudades de Laís Bodanzky

Lançamentos para locação

Lars Von Trier, irmãos Farrelly, duas refilmagens, um indicado ao Oscar 2008 e um filme independente norte-americano, são os lançamentos para dvd dessa semana. Confira.

Tommy Lee Jones e Susan Sarandon em No Vale das Sombras de Paul Haggis

Shia LaBeouf em Santos e Demônios de Dito Montiel

Angelina Jolie e Dan Futterman em O Preço da Coragem de Michael Winterbottom

Tom Cruise e Meryl Streep em Leões e Cordeiros de Robert Redford

Amber Tamblyn e a recém oscarizada Tilda Swinton em Despertar de Um Crime de Hilary Brougher

A comédia O Grande Chefe de Lars Von Trier

Ben Stiller em Antes Só Do Que Mal Acompanhado de Bobby e Peter FarrellyJohn Travolta e Nicole Blonsky em Hairspray-Em Busca da Fama de Adam Shankman

Morricone no Brasil

O compositor se apresenta pelo segundo ano consecutivo no Brasil, na próxima segunda-feira, 24, em São Paulo, no Teatro Alfa. O Coro Paradiso também participará da apresentação do grande maestro italiano. Ennio Morricone é um dos maiores compositores de filmes de todos os tempos, ao lado de Bernard Herrman e John Williams. Sua grande obra-prima, é a canção de amor, que compôs para emocionante cena final do filme Cinema Paradiso de Giuseppe Tornatore. Não desmerecendo, o grande cineasta Sergio Leone, mas Era Uma Vez No Oeste, Três Homens em Conflito e Era Uma Vez na América, não teria o prestígio que tem se não fosse sua primorosa trilha composta por Morricone.

Para os interessados em ver o cineasta em ação, o preço está em torno de R$750 a R$1500. Os cariocas tiveram mais sorte no ano passado, quando desembolsaram de R$150 a R$350 para ver Morricone.

ANTHONY MINGHELLA (1954-2008)

Morreu hoje, aos 54 anos, o Oscarizado diretor britânico Anthony Minghella. O cineasta que dirigiu o Paciente Inglês, O Talentoso Mr.Ripley e Cold Mountain também era conhecido por produzir filme de qualidade como O Americano Tranquilo, A Intérprete e Conduta de Risco. Minghella. O premiado cineasta tinha no histórico indicações para o Bafta, Globo de Ouro e Urso de Berlim. Sua película mais premiada foi O Paciente Inglês, filme que lhe rendeu o Oscar de melhor diretor, em 1997. Atualmente trabalhava no filme "New York, I Love You", filme que homenageia Nova Iorque, aos padrões de "Paris, Je´t Aime", com diversos diretores envolvidos na produção. O último filme que dirigiu, ainda é o inédito "Agência Número 1 de Mulheres Detetives" que roteirizou ao lado de Richard Curtis (Quatro Casamentos e Um Funeral). A causa de sua morte não foi revelada.

CRÔNICA- Chega de remakes, continuações e adaptações!!!!!!

Estava eu, Carlos Larios, a procura de alguma notícia relevante para esse blog, mas as únicas novidades, se eu posso dizer isso, que achei, foram refilmagens. Robocop será refeito, o livro de Paulo Coelho será adaptado, a terceira continuação de Alien Vs.Predador já esta concretizada. Mas eu literalmente desisti quando li a notícia que "O Ataque dos Tomates Assassinos". Parei por ai. Desisto. O que está acontecendo? As idéias estão sumindo da cabeça dos roteiristas? É algum tipo de conspiração? Cade a arte acima do caça níquel? Que vontade é essa de modernizar filmes do passado, sendo que a maioria não faz sucesso? Refilmarão Cidadão Kane, O Poderoso Chefão, Casablanca ou E O Vento Levou?
Se fosse três anos atrás eu até iria gostar da refilmagem das frutas (tomate é fruta) homicidas. Mas de um ano para cá, vejo poucas novidades 100% original. Os nossos heróis de filmes são adaptações de livros, games, quadrinhos ou personagens de tv. Daqui a pouco prêmios de roteiro original se extinguirá ao redor do globo. O que me deixa mais chateado, é quando o filme que deveria ser original, cai em clichês incrivelmente absurdos, que não provocam mais emoções à plateia. Nessa hora penso, "antes de uma adaptação com qualidade, do que um original cheio de clichês." Será que o cinema começa a enxergar a temida luz no fim do túnel? Será que algum cineasta ao redor do mundo vai nos chocar (positivamente) diante de uma nova obra prima, e melhor, ORIGINAL? E se for o fim do cinema realmente, que tipo de Blog vou escrever?

A seguir alguns filmes nada originais que estão previstos para lançar em breve
-O ATAQUE DOS TOMATES ASSASSINOS
-OS PÁSSAROS
-SUSPIRIA
-O BEBÊ DE ROSEMARY
-O PADRASTO
-ROBOCOP
-HELLRAISER
-A HORA DO PESADELO
-O MENINO DA PORTEIRA (Filme brasileiro terá o cantor Daniel na versão remodelada)
-O CLUBE DOS CINCO
-UMBERTO D (Até filme de arte se regrava nesse mundo!!!!!!!!)
-E muitos outros
Sem contar as adaptações e continuações, nas quais não vou citar aqui.
Fecho essa semana com esse desabafo.

Estréias da Semana-Brasil

Os filmes que estreiam nos cinema norte-americanos, no começo do ano, são os menos badalados, pois não estão na época das férias de verão (os grandes blockbusters) e muito menos perto do Globo de Ouro ou Oscars. Filmes como Olho do Mal, Ponto de Vista e até o desenho Horton e o Mundo dos Quem!, são películas bem morninhas. Justamente elas, que estarão nos escurinho do cinema essa semana, em território nacional. Para quem repugna Hollywood e afins, a boa opção é o primeiro filme do diretor de fotografia César Charlone como cineasta no drama, O Banheiro do Papa ou para fãs de cinema argentino, a opção é O Sinal. Veja imagens desses e outros filmes não citados.

Jessica Alba em O Olho do Mal de David Moreau

Dennis Quaid e Edurado Noriega em Ponto de Vista de Pete Travis

Horton e o Mundo dos Quem! de Jimmy Hayward e Steve Martino

Julie Delpy e Adam Goldberg em 2 Dias Em Paris de Julie Delpy

O Banheiro do Papa de César Charlone

O Sinal de Ricardo Darín

Filmes para locação dessa semana

Essa semana temos Jodie Foster, Owen Wilson, Simon Pegg e Christian Bale, disponíveis na locadora mais próxima de você. Filmes elogiados pela crítica como Valente, Viagem a Darjeeling, Chumbo Grosso e O Sobrevivente podem ser vistos no escurinho do seu quarto, ou na sala. Confira imagens das películas.

Nick Frost e Simon Pegg em Chumbo Grosso de Edgar Wright

Steve Zahn e Christian Bale em O Sobrevivente de Werner Herzog

Jason Schwartzman, Adrien Brody e Owen Wilson em Viagem a Darjeeling de Wes Anderson

Jodie Foster em Valente de Neil Jordan

A ÚLTIMA SESSÃO DE CINEMA (1971)

Talvez A Última Sessão de Cinema, seja um dos filmes que mais revelaram jovens talentos da história. Timothy Bottoms, Jeff Bridges, Cybill Sheperd, Ellen Burstyn, Eileen Brennan, Sam Bottoms, Randy Quaid e Cloris Leachman, sem contar o veterano Ben Johnson que ganhou um Oscar de melhor ator coadjuvante, mais que merecido. Peter Bogdanovich, também se revelou um ótimo cineasta e roteirista, ao lado do autor do romance que inspirou o filme, Larry McMurty. A película conta a relação de dois amigos, e suas respectivas descobertas sexuais e amorosas, em uma cidade do interior do Texas no começo da década de 50. Uma das poucas diversões que os jovens da cidade tem, é um cinema e um bar com sinuca. O dono desses estabelecimentos é Sam (Ben Johnson), um senhor querido por todos, que não esconde sua paixão antiga por uma jovem (Ellen Burstyn), e a tristeza de perder sua família tão precocemente. A cidade em decadência é uma metáfora da juventude e de seus moradores, que possuem um futuro incerto, como o de Duane (Jeff Bridges), que lutará pelos EUA, na Guerra da Coréia. Ou o caso proibido entre Sonny (Timothy Bottoms) e a mulher de seu treinador, Ruth (Cloris Leachman, que ganhou um Oscar por essa personagem). Além dos rapazes, a mimada Jacy Farrow (Cybill Sheperd), tenta lidar com seus sentimentos pelos homens que se relaciona, diante da rédea curta de sua mãe infeliz e carente, Lois (Ellen Burstyn). A última sessão que o título menciona, é a do filme Rio Vermelho, clássico Western com John Wayne. Na época houve comparações com Cidadão Kane, devido ao primor da primeira obra de um cineasta jovem. Como Orson Welles, Peter Bogdanovich dirigiu outras pequenas obras, mas não como essa. Seu próximo filme é uma biografia da cientista Rosalind Franklin.

Jenna Jameson e Robert Englund

O bonitão acima é um dos zumbis que estão presentes em Zombie Strippers de Jay Lee. A atriz pornô Jenna Jameson protagoniza o filme como uma stripper de uma casa noturna de uma cidade interiorana que é afetada por um vírus que tranforma as pessoas em mortos-vivos. Clichê é pouco, para definir essa película, mas como sou um fã de filmes de terror, sou suspeito para falar. Bem que alguma distribuidora brasileira poderia comprar os direitos desse filme aqui no Brasil, pois o filme tem altas tendências de se transformar em um cult trash de primeira. Robert Englund também está no elenco, como o proprietário do local onde Jenna faz suas performances. Confira o poster do filme abaixo.

DAQUI UM ANO-WATCHMEN

Como todos sabem, a história em quadrinhos Watchmen, escrita por Alan Moore e Dave Gibbons, terá sua adaptação para os cinemas, dirigida por Zach Snyder. O filme vai estreiar no dia 6 de Março de 2009, ou seja, daqui exatamente UM ANO. O cineasta liberou as imagens dos principais heróis. Confira.

Rorschach (Jackie Earle Haley)

Ozymandias (Matthew Goode)

Coruja (Patrick Wilson)

Espectral (Malin Akerman)

Coruja (Jeffrey Dean Morgan)

Estréias da Semana-Brasil

Dez filmes novos entram nessa sexta-feira em cartaz nos cinemas brasileiros.Blockbuster, terror, nacional, comédia, enfim para todos os gostos. Destaques para: O Orfanato, Sicko-$o$ Saúde, 10.000 A.C e A Morte de George W.Bush. Confira abaixo imagens de todas produções.

10.000 A.c. de Roland Emmerich

O Orfanato de Juan Antonio Bayona

Sicko-$o$ Saúde de Michael Moore

A Morte de George W.Bush de Gabriel Range

Billy Bob Thornton no filme Em Pé de Guerra de Craig Gillespie

Audrey Tautou em Princeless de Pierre Salvadori

Desaparecidos de Marco Kreuzpaintner

Angel de François Ozon

Cada Um Com seu Cinema de vários diretores

Rubens de Falco em Fim da Linha de Gustavo Steinberg